Mandala : et la Déesse créa le monde en rêvant…

Réalisée à partir de deux mots-clés : féminité et création. Aquarelle et encre dorée, 15,5 cm de Ø. Cliquez ici pour voir un plus grand format.

Généralement, je n’aime pas les commandes. C’est pour cela que j’en accepte très peu. Plus celles-ci sont précises, plus cela me bloque et je sèche lamentablement devant la page blanche. Je préfère peindre librement, ce qui vient, dans la douceur. Je ne sais pas forcer ma créativité, et je ne veux pas. Je cherche simplement à la cultiver, à la faire fleurir. Quand cette dame capricieuse est au rendez-vous, je me sens pousser des ailes et je peins dans l’allégresse. Cette aquarelle, je l’ai réalisée en prenant mon temps, tranquillement. J’y ai pris un plaisir calme, serein et joyeux. Je l’ai savourée. Je pense que la personne à qui elle est destinée n’y est pas étrangère. Je l’ai réalisée en pensant à elle. C’est une jeune femme que je connais peu mais que j’aime beaucoup. Il y a des personnes comme ça, avec qui on n’a pas besoin d’échanger énormément et pour qui on ressent de l’affection.

Aube

L’Aube. Techniques mixtes sur papier Arches.

Voici le thème du 3ème cycle des chemins de lumière proposé par Valiel. J’hésitais au départ entre personnifier l’aube et réaliser un mandala abstrait. J’ai choisi la première option mais en la représentant dans un cercle. J’avais envie d’évoquer la ligne claire du soleil levant sur l’horizon (halo autour du personnage) mais aussi l’illumination intérieure (qui vient du cœur).

Coré-Perséphone

Coré Perséphone, détail.

J’ai attaqué la partie pratique du livre de Julia Cameron dont j’ai parlé dans un précédent billet. Au bout de quelques jours à peine, je constate déjà l’influence de la méthode sur ma peinture. Je pratique depuis des années les affirmations positives et je me suis donc sentie à l’aise avec les exercices d’affirmations créatives. Le plus souvent, j’aime être libre et peindre ce qui jaillit de mes mains. J’ai donc laissé faire en gardant à l’esprit certaines affirmations lues plus tôt le matin, en particulier celles percevant le divin comme étant notre propre source de création. C’est Coré-Perséphone qui est née de cela. Une déesse de la mythologie grecque que je connais peu. Le « négatif » évoque pour moi cette déesse du Monde Souterrain, l’autre monde, entre ombre et lumière. La végétation en spirale et les graines me renvoient à ses deux aspects : celle de la jeune fille qui pare la terre de sa végétation luxuriante puis qui disparait sous terre.

Mon compagnon me disait d’ailleurs qu’il trouvait cette peinture, et les précédentes, « de saison », notamment à cause des couleurs froides et sombres utilisées. Personnellement, dans ces dernières peintures, j’y vois surtout le printemps en attente, en pointillés, prêt à jaillir aux premiers réchauffements de la terre. J’y vois une profusion de graines, de végétaux et de projets en gestation, qui ont hâte de voir le jour et de vivre !

Bénédictions lumineuses pour cette nouvelle année !

Dessin à l’encre sur papier aquarelle

Et sous cadre !

Les derniers strigidés de la saison

Après cette foule de chouettes et de hiboux à l’encre, j’ai envie de passer à d’autres sujets, d’autres supports et d’autres techniques. Je pense peindre sur bois et pour cela, je préparerai du gesso à partir d’une recette simplifiée trouvée cet été sur le net anglophone. Si les résultats sont convaincants, je partagerai ici sa traduction.

Images scannées VS Originaux

Dessin à la plume sur papier aquarelle

J’ai eu de nombreux retours ces derniers temps à propos de mes peintures et dessins originaux. C’est positif parce que toutes les personnes concernées me disent que mes originaux sont bien plus beaux en vrai qu’en photo. Ce qui confirme ce que je pensais à propos de mon scanner et évidemment mon appareil photo. Il va vraiment falloir que j’investisse dans du matériel professionnel… Si vous avez des suggestions, je suis preneuse, notamment à propos d’un scanner pro A4 et A3 ! ;-)

Mes amies les chouettes

Non, je ne fais pas une fixation sur les chouettes… Ni accessoirement les hiboux. La nuit, elles peuplent mes rêves ainsi que les bois qui entourent notre maison, je les entends hululer, miauler, chuinter. C’est donc naturel que je tire le portrait de ces belles inspiratrices. Voici les deux dernières en date. Je crois qu’il y en aura de nouvelles très bientôt. Il est peut-être temps que je leur consacre une galerie. Probablement les jours prochains.

Techniques mixtes sur papier aquarelle
Une chouette carte... Pour ceux qui auront été sages cette année :o)
Dessin à la plume sur papier aquarelle

Hécate, une déesse insaisissable

Cela faisait longtemps que je désirais représenter Hécate. Mais je la trouvais insaisissable. J’ai laissé quelques toiles et aquarelles inachevées. Et puis j’en ai parlé à mon amie Moryane et cela m’a permis de me laisser aller à dessiner cette incroyable déesse grecque. C’est sans prétention, et malgré quelques défauts dans le dessin, j’aime le résultat, je l’ai réalisé presque d’un seul trait. Ce n’est qu’un début et j’espère en faire quelques toiles.

Hécate, dessin à l'encre sur papier aquarelle (13 x 18 cm)
Le dessin scanné

En cours de réalisation

Déesse Ishtar [dessin à l’encre]

J’expérimente de nouvelles choses avec les encres. J’aime bien peindre et dessiner sans réfléchir. Peut-être parce que je suis une faignante de la composition et surtout parce que ça donne souvent des choses qui me surprennent. Et j’aime bien les surprises, d’autant que ce sera bientôt de saison :o)

Ishtar, dessin à l'encre sur papier aquarelle (9 x 13 cm)