Tout d’abord, un joyeux été à tous ! Voici quelques-unes de mes dernières aquarelles, certaines tirées de mes journaux créatifs. D’autres peintures suivront, dont deux couvertures de livre… Je vous en reparlerai bientôt ^^
Étiquette : chouette
Hibou multicolore
Peindre sans jugement, s’amuser, peindre juste pour soi. Un vrai bonheur ! Je pense refaire une série de chouettes et hiboux multicolores, cette fois-ci non pas à l’aquarelle et à l’encre mais à l’acrylique sur toile. Le format de mon hibou multicolore est de 20 x 20 cm.
La Magicienne et la Chouette
Voici ma toute dernière aquarelle. Il s’agit d’une commande. Le mot d’ordre était « féminité ». J’y ai mis tout ce que j’aime : une chouette, la lune, les étoiles, des arbres, des plantes et beaucoup de sérénité et de tendresse. Une fois encore, je n’ai pas réussi à rendre les couleurs originales avec mon scanner, alors voici une photo de l’aquarelle en cours de réalisation. Les véritables couleurs se situent à mi-chemin entre le scan et la photo :))
L’aquarelle en cours de réalisation
Visite onirique
Visite onirique de mon amie la chouette cornue ;) Techniques mixtes : aquarelle, encres, crayons de couleur sur papier aquarelle.
C’est en linogravant, qu’on devient linograveur… Ou pas :p
Hibou dans les étoiles. Linogravure.
La linogravure m’attire depuis longtemps. Il y a quelques années de cela, je me suis amusée à fabriquer des cartes de visite « maison », pour les glisser dans mes commandes. J’avais, à cette fin, linogravé la forme générale du personnage choisi pour illustrer mes cartes. J’avais repris chacune d’elles pour les personnaliser. C’était assez « roots » mais j’aimais bien leur rendu. D’ailleurs, j’ai eu de bons retours, les personnes m’ayant commandé des tableaux à cette époque étaient ravies de recevoir ces petites cartes.
Ces temps-ci, j’avais envie de me mettre plus sérieusement à la linogravure. J’ai ressorti mes rouleaux encreurs et mes encres, je me suis commandée de nouvelles gouges et de nouvelles plaques de linoléum. Verdict : difficile de ne pas dévier pendant que je grave le lino. Je dois être particulièrement maladroite ! Surtout quand je visionne les tutoriaux sur youtube. Les artistes gravent le lino avec une telle aisance… Leurs gouges glissent sur le lino comme la mine d’un crayon bien grasse sur du papier. Peu importe, me suis-je dit, c’est en linogravant qu’on devient linograveur :-p Alors, obstinons-nous !
J’ai testé deux types de support : des plaques de linoleum au dos renforcé et un machin tout mou en plastique… Dans ce dernier, on a l’impression de graver du beurre. C’est super facile. Trop facile. Je trouve que ça n’a pas de tenue. Le linoléum est plus rigide, plus difficile à graver mais, finalement, carrément plus pratique.
Quand je me sentirai parfaitement à l’aise avec cette technique, j’écrirai un article détaillé sur le sujet, histoire d’encourager à essayer ce génial moyen d’expression. Moi qui aime tant peindre en couleurs, je pense que la linogravure est un bon exercice pour me concentrer sur le trait et un minimum de couleurs (on peut réaliser des linogravures à plusieurs couleurs, mais ça reste restreint). J’ai envie de laisser de côté l’aquarelle un moment pour le dessin à l’encre de chine et la linogravure. J’ai envie d’explorer ce que ces techniques ont à offrir : de forts contrastes pour exprimer des émotions fortes, des ambiances terribles, sombres, poignantes, théâtrales !
Bref, de temps à autres, j’aime bien sortir de ma zone de confort comme on dit sur les blogs, à la mode, de développement personnel ;o)
The matrix ;o)
Suite de la série sur les chouettes
Je poursuis ma série sur les chouettes et les hiboux. Allez encore deux et j’aurais terminé ;) Je suis motivée, et j’adore ça !
Ceci n’est pas une chouette
Mais un hibou, qu’on se le dise !
Joyeux retour du soleil !
Quoique vous fêtiez, je vous souhaite plein de bonnes choses dans vos vies et celles des personnes que vous aimez !
L’Art Vert, c’est chouette !
Aquarelle issue du commerce et encre fabriquée de mes blanches mains à partir de ressources végétales
Le mode de vie que mon compagnon et moi-même avons choisi il y a deux ans a eu un impact sur ma peinture. Après ces deux années passées en contact permanent avec la nature, il était logique que je veuille appliquer notre mode de culture « propre » à mes techniques de création, tout en douceur. C’est un vaste sujet qui m’a conduit sur de nombreux chemins, en passant par de multiples prises de conscience.
J’ai confectionné un certain nombre de peintures « propres ». Je me suis largement documentée sur l’impact des matériaux à la fois sur notre santé et notre environnement, et ce, en prenant en considération les nombreuses contraintes inhérentes aux couleurs naturelles. Aujourd’hui j’ai envie de partager cette compilation d’informations et mes expériences qui en découlent à travers un e-book et pourquoi pas de petits ateliers en ligne. C’est un projet en cours, parmi d’autres que j’ai choisi pour l’occasion de laisser de côté, et qui je l’espère verra le jour à la rentrée.
« Miaou ! » (ça veut dire à bientôt en chat-huant)